您可以在百度里搜索“娱乐之唯一传说 热门小说吧()”查找最新章节！
直播间里的观众都有一种感觉。
花果山山主威武，但那个山主口中的小厨师，似乎更威武啊！
如果说山主的《faded》是忧伤的，逝去的再也寻找不回，在迷茫中沉沦，那这一首超燃超炸裂的《hymnfortheweekend》则正好相反，它是积极与乐观的。
他似乎知道，随着时代的变迁，很多人们内心是黑暗的、孤独的，所以抛弃了沉稳、多愁善感、悲伤，只是更希望人们能对未来充满希望、充满爱。
这一点体现在小厨师的歌声里，他不仅是带你燃就完事了，声音中还带着一种在经历了人生的沉郁后，对自我的超脱和释然。
简单点说，就是有一种“生活虽然不顺，但还要傻傻地开心，乐观积极地生活”的这种精神的体现，直击灵魂的感染力也来自于此。
直播间千万人疯狂刷屏墙裂要求那个神秘的小厨师出镜头，然后接着奏乐，接着舞。
当然，这是不可能的。
现在就让你们知道他是谁，那还得了？
宫羽心里想到。
而且，千万人墙裂要求算什么？
几亿人强烈要求他开个人演唱会呢，你见他有动一动的意思吗，躺得平平的。
现在他的粉丝都不“要求”了，因为“要求”太温柔，都是不走程序直接喷的好么，坑主十大罪第一条，就是不肯开个人演唱会......
骂着骂着，粉丝都绝望了，都不再说个人演唱会这种东西，因为他连春晚都不肯去，年年盼望，年年失望，简直就是罪孽深重。
直播间观众要求接着奏乐接着舞，倒不是不可以，只是现在不合适了。
因为格莱美颁完第一个“最佳新人奖”后，明星的表演好像又要开始了，嗨归嗨，但也不能忘记主要任务啊。
“好了，少安毋躁少安毋躁，先冷静一下，我们先看看节目。”
宫羽的话，自然是引发了一大片粉丝的不满，而粉丝们的不满，也只能撒在格莱美身上了。
“噢不，看什么格莱美啊？”
“对啊，忘了格莱美吧，没什么好看的。”
“我现在只想继续抖腿！”
“我也是！”
......
抗议也没有用，宫羽直接按掉了电视机的静音，认真的欣赏了起来。
刚刚唱完歌后在看公屏聊天互动，宫羽都没听到接下来要颁的是什么奖。
因为格莱美颁奖典礼所设立的奖项越来越多，本届就一共共设立了107个各类奖项，所以其实每年总要在正式的颁奖礼举行之前就已经先期公布大部分奖项的得主了。
而在晚上的格莱美颁奖典礼上实际上只是颁出剩余的少部分奖项，除了一些一定会出场的奖项，比如最佳新人、最佳年度歌曲、最佳年度专辑这类的奖项之外，其他的什么奖项要在现场颁，完全看组委会的意思。
不过，没听到也很好猜，在表演的是一个叫做艾丽西亚的女歌手，今年45岁的阿姨，是米国一个很著名很有资历的rnb女歌手。
在演唱的曲目《今夜请别离开我》，风格类型也是rnb中再细分的灵魂乐。
因此，接下来的奖项不出以为应该是“最佳rnb歌曲”或者“最佳rnb专辑”之类的。
之所以有那么多奖项，也是因为米流行音乐的分类极多，爵士、蓝调、摇滚、edm、嘻哈、节奏蓝调，节奏蓝调又有放克，又有灵魂......
这些类别中，最有意思的就是它们的名字，让人不得不聊得那种。
咋看之下，这些类型的名字个个都好像很高大上，很厉害的样子，但其实只要一推敲，全是有点毁三观的，大多都是直接往人的下三路走的。
比如爵士乐。
“爵士”这名字高大上吧？
爵士最早出现在19世纪末期，然而，在当时它还不叫“爵士”(jazz)，它最初被称为jass，最早来源于新奥尔良红灯区的暗示语“jassingitup”。
同时，俚语中的“jass”指的是啪啪啪中的短暂高潮，由于十分粗俗，公众自己都难以接受，因此后来改写为jazz，随后jazz这个词才开始普及和流传，成了我们今天说的爵士。
接着，放克（funk），也译作疯克，这个词在俚语中，经常用来形容什么东西味道很难闻，有浓烈恶臭味，或某些事物很糙。
虽然米国的黑人爵士音乐家最初用“funky”一词来形容一种节奏群比较轻柔缓慢的音乐，但知道现在不少音乐理论家们依然认为funk和rockroll一样，是一个关于“姓”的委婉语。
没错没错，你真的没听错，摇滚rockroll最早也不是什么好词，大家都默认这词跟那个有关。
知道一切后突然都不敢大声唱“iloverockroll”了对吧，汪老师要是在我面前高歌“让我们一起摇摆”，可能我会拔腿就跑，毕竟我不搞基。
当然，这些只是个玩笑话。
还有朋克（punk），这词也不是什么好词，在俚语里是小流氓、废物、j女、**、低劣的等意思，虽然说现在的意思有所改变了，但也别真以为别人说你朋克就是在夸你有个性了，指不定就是很简单的在骂你而已。
而嘻哈（hip-hop），也很有意思，这个主要是中文翻译有点不知所云了，嘻哈嘻哈，好像很酷的样子，玩嘻哈的还发明各种“专业”术语，让人看起来就觉得很高端。
其实吧，hip在英文里是pp、臀部的意思，hop则是“跳”的意思，所谓hip-hop，本身就是很直白的在说“我们大家一起来嗨起来，都把屁股给我抖起来”，真的就是那么简单......
还有什么？
布鲁斯（blues），蓝调，港台译作怨曲，这个可能是最正常的了，也很好理解，蓝色在西方代表忧郁嘛，终于不走下三路了，只是消极一些，还算能接受。
最后说回rnb，rnb是“rhythes”的简称，翻译过来就是节奏蓝调，又被称为节奏乐曲或者节奏怨曲，这个音乐术语由是米国公告牌杂志（billboard）于1940年代末所提出。
而此刻舞台上在演唱的灵魂乐，其实和放克一样，都属于rnb，在1969年，公告牌用灵魂（soul）来代替原来对“节奏布鲁斯”的称呼，灵魂乐这个类别就是这么来的。
什么灵魂呀、放克呀，其实统称rnb就行，要说同一个类别里的这两个小类目有什么不一样，大概就是放克的节奏感更强劲一些，而灵魂更“怨妇”，更“苦情”。
之所以这么说，是从福音歌衍生而来的灵魂乐歌曲发展到最后画风实在有些诡异，不仅与宗教没什么关系，而且它一般都指望它的听众去寻找爱、为爱而宽恕、或者干脆摇尾乞怜地求爱。
可谓是将“怨曲”发挥到了极致，因此基本灵魂歌曲首首都很苦情，内容通常也是乞求老公宽恕、乞求女神跟我回家之类的，适合各种舔狗、备胎疗伤用。
此时此刻，在格莱美舞台上演唱的歌曲，就是标准的灵魂歌曲。
艾丽西亚属于大嗓女歌手，还带有点沙哑烟嗓的感觉，唱这类诉苦的歌曲，表现力和感染力极强。
并且，能在rnb这个类别里称霸多年的老牌天后，唱功都不是开玩笑的，一曲令人心酸的《今夜请别离开我》唱毕，赢得现场群星满堂喝彩，不仅如此，就连宫羽直播间里的观众也纷纷给出了好评。
这可不容易，要知道，这边前几分钟还是爆燃抖腿抖到控制不住的节奏，结果被宫大山主强行断掉节奏去听了一首抒情的灵魂乐，观众们还能听得进去并且被深深感动，足以说明了艾丽西亚阿姨实力之强悍了。
“艾丽西亚的功力还是深啊！”
“毕竟老牌rnb天后，确实了得啊！”
“山主，这回你又要怎么点评呢？”
“哈哈，山主，这个对手可不一般哦，跟梅根完全不是一个等级的！”
......
直播间的观众也暂时把小厨子和继续抖腿继续嗨的话题暂放一边了，现在兴致勃勃的就想听听大山主要如何“中肯点评”。
呃。
是比梅根强，而且强很多。
但那又怎么样？
宫大山主很直接，很中肯的评价道：“垃圾！理由是这么悲伤、苦情的歌曲，她唱得不够怨妇，所以没啥感觉，没啥感染力，鉴定完毕，抬走吧！”
......
直播间里的观众都有一种感觉。
花果山山主威武，但那个山主口中的小厨师，似乎更威武啊！
如果说山主的《faded》是忧伤的，逝去的再也寻找不回，在迷茫中沉沦，那这一首超燃超炸裂的《hymnfortheweekend》则正好相反，它是积极与乐观的。
他似乎知道，随着时代的变迁，很多人们内心是黑暗的、孤独的，所以抛弃了沉稳、多愁善感、悲伤，只是更希望人们能对未来充满希望、充满爱。
这一点体现在小厨师的歌声里，他不仅是带你燃就完事了，声音中还带着一种在经历了人生的沉郁后，对自我的超脱和释然。
简单点说，就是有一种“生活虽然不顺，但还要傻傻地开心，乐观积极地生活”的这种精神的体现，直击灵魂的感染力也来自于此。
直播间千万人疯狂刷屏墙裂要求那个神秘的小厨师出镜头，然后接着奏乐，接着舞。
当然，这是不可能的。
现在就让你们知道他是谁，那还得了？
宫羽心里想到。
而且，千万人墙裂要求算什么？
几亿人强烈要求他开个人演唱会呢，你见他有动一动的意思吗，躺得平平的。
现在他的粉丝都不“要求”了，因为“要求”太温柔，都是不走程序直接喷的好么，坑主十大罪第一条，就是不肯开个人演唱会......
骂着骂着，粉丝都绝望了，都不再说个人演唱会这种东西，因为他连春晚都不肯去，年年盼望，年年失望，简直就是罪孽深重。
直播间观众要求接着奏乐接着舞，倒不是不可以，只是现在不合适了。
因为格莱美颁完第一个“最佳新人奖”后，明星的表演好像又要开始了，嗨归嗨，但也不能忘记主要任务啊。
“好了，少安毋躁少安毋躁，先冷静一下，我们先看看节目。”
宫羽的话，自然是引发了一大片粉丝的不满，而粉丝们的不满，也只能撒在格莱美身上了。
“噢不，看什么格莱美啊？”
“对啊，忘了格莱美吧，没什么好看的。”
“我现在只想继续抖腿！”
“我也是！”
......
抗议也没有用，宫羽直接按掉了电视机的静音，认真的欣赏了起来。
刚刚唱完歌后在看公屏聊天互动，宫羽都没听到接下来要颁的是什么奖。
因为格莱美颁奖典礼所设立的奖项越来越多，本届就一共共设立了107个各类奖项，所以其实每年总要在正式的颁奖礼举行之前就已经先期公布大部分奖项的得主了。
而在晚上的格莱美颁奖典礼上实际上只是颁出剩余的少部分奖项，除了一些一定会出场的奖项，比如最佳新人、最佳年度歌曲、最佳年度专辑这类的奖项之外，其他的什么奖项要在现场颁，完全看组委会的意思。
不过，没听到也很好猜，在表演的是一个叫做艾丽西亚的女歌手，今年45岁的阿姨，是米国一个很著名很有资历的rnb女歌手。
在演唱的曲目《今夜请别离开我》，风格类型也是rnb中再细分的灵魂乐。
因此，接下来的奖项不出以为应该是“最佳rnb歌曲”或者“最佳rnb专辑”之类的。
之所以有那么多奖项，也是因为米流行音乐的分类极多，爵士、蓝调、摇滚、edm、嘻哈、节奏蓝调，节奏蓝调又有放克，又有灵魂......
这些类别中，最有意思的就是它们的名字，让人不得不聊得那种。
咋看之下，这些类型的名字个个都好像很高大上，很厉害的样子，但其实只要一推敲，全是有点毁三观的，大多都是直接往人的下三路走的。
比如爵士乐。
“爵士”这名字高大上吧？
爵士最早出现在19世纪末期，然而，在当时它还不叫“爵士”(jazz)，它最初被称为jass，最早来源于新奥尔良红灯区的暗示语“jassingitup”。
同时，俚语中的“jass”指的是啪啪啪中的短暂高潮，由于十分粗俗，公众自己都难以接受，因此后来改写为jazz，随后jazz这个词才开始普及和流传，成了我们今天说的爵士。
接着，放克（funk），也译作疯克，这个词在俚语中，经常用来形容什么东西味道很难闻，有浓烈恶臭味，或某些事物很糙。
虽然米国的黑人爵士音乐家最初用“funky”一词来形容一种节奏群比较轻柔缓慢的音乐，但知道现在不少音乐理论家们依然认为funk和rockroll一样，是一个关于“姓”的委婉语。
没错没错，你真的没听错，摇滚rockroll最早也不是什么好词，大家都默认这词跟那个有关。
知道一切后突然都不敢大声唱“iloverockroll”了对吧，汪老师要是在我面前高歌“让我们一起摇摆”，可能我会拔腿就跑，毕竟我不搞基。
当然，这些只是个玩笑话。
还有朋克（punk），这词也不是什么好词，在俚语里是小流氓、废物、j女、**、低劣的等意思，虽然说现在的意思有所改变了，但也别真以为别人说你朋克就是在夸你有个性了，指不定就是很简单的在骂你而已。
而嘻哈（hip-hop），也很有意思，这个主要是中文翻译有点不知所云了，嘻哈嘻哈，好像很酷的样子，玩嘻哈的还发明各种“专业”术语，让人看起来就觉得很高端。
其实吧，hip在英文里是pp、臀部的意思，hop则是“跳”的意思，所谓hip-hop，本身就是很直白的在说“我们大家一起来嗨起来，都把屁股给我抖起来”，真的就是那么简单......
还有什么？
布鲁斯（blues），蓝调，港台译作怨曲，这个可能是最正常的了，也很好理解，蓝色在西方代表忧郁嘛，终于不走下三路了，只是消极一些，还算能接受。
最后说回rnb，rnb是“rhythes”的简称，翻译过来就是节奏蓝调，又被称为节奏乐曲或者节奏怨曲，这个音乐术语由是米国公告牌杂志（billboard）于1940年代末所提出。
而此刻舞台上在演唱的灵魂乐，其实和放克一样，都属于rnb，在1969年，公告牌用灵魂（soul）来代替原来对“节奏布鲁斯”的称呼，灵魂乐这个类别就是这么来的。
什么灵魂呀、放克呀，其实统称rnb就行，要说同一个类别里的这两个小类目有什么不一样，大概就是放克的节奏感更强劲一些，而灵魂更“怨妇”，更“苦情”。
之所以这么说，是从福音歌衍生而来的灵魂乐歌曲发展到最后画风实在有些诡异，不仅与宗教没什么关系，而且它一般都指望它的听众去寻找爱、为爱而宽恕、或者干脆摇尾乞怜地求爱。
可谓是将“怨曲”发挥到了极致，因此基本灵魂歌曲首首都很苦情，内容通常也是乞求老公宽恕、乞求女神跟我回家之类的，适合各种舔狗、备胎疗伤用。
此时此刻，在格莱美舞台上演唱的歌曲，就是标准的灵魂歌曲。
艾丽西亚属于大嗓女歌手，还带有点沙哑烟嗓的感觉，唱这类诉苦的歌曲，表现力和感染力极强。
并且，能在rnb这个类别里称霸多年的老牌天后，唱功都不是开玩笑的，一曲令人心酸的《今夜请别离开我》唱毕，赢得现场群星满堂喝彩，不仅如此，就连宫羽直播间里的观众也纷纷给出了好评。
这可不容易，要知道，这边前几分钟还是爆燃抖腿抖到控制不住的节奏，结果被宫大山主强行断掉节奏去听了一首抒情的灵魂乐，观众们还能听得进去并且被深深感动，足以说明了艾丽西亚阿姨实力之强悍了。
“艾丽西亚的功力还是深啊！”
“毕竟老牌rnb天后，确实了得啊！”
“山主，这回你又要怎么点评呢？”
“哈哈，山主，这个对手可不一般哦，跟梅根完全不是一个等级的！”
......
直播间的观众也暂时把小厨子和继续抖腿继续嗨的话题暂放一边了，现在兴致勃勃的就想听听大山主要如何“中肯点评”。
呃。
是比梅根强，而且强很多。
但那又怎么样？
宫大山主很直接，很中肯的评价道：“垃圾！理由是这么悲伤、苦情的歌曲，她唱得不够怨妇，所以没啥感觉，没啥感染力，鉴定完毕，抬走吧！”
......